Del 7 al 9 de abril, los estudiantes de cine se reunieron en la Universidad de Loma Linda para el 20º Festival de Cine Sonscreen anual, que incluyó el estreno mundial de la serie de Hope Media Europe.
Los organizadores del festival proyectaron 28 películas de estudiantes de siete colegios/universidades y academias, así como varios cortometrajes realizados por profesionales. Ryann Heim, del Windrider Institute, socio de Sundance, asistió al festival y presentó varios cortometrajes galardonados.
Debido a que este fue el primer Sonscreen en persona desde 2019, la productora del festival Tanya Musgrave alentó a los estudiantes a socializar entre ellos a través de juegos para romper el hielo y mezclar. “Si se quedan en el cine, lo más probable es que todos terminen trabajando juntos o consiguiendo un trabajo el uno del otro de alguna manera”, dijo Musgrave, expresando su esperanza de que los juegos mezcladores ayudaran a los estudiantes a conectarse con cineastas de otras escuelas.
El viernes por la noche, Hope Media Europe presentó el estreno mundial de Encounters , una serie de televisión de cinco episodios sobre capellanes universitarios y los estudiantes que vienen a verlos. Sven Fockner, productor ejecutivo, Adrian Duré, director de la serie e Ivana Consolani, actriz principal asistieron al festival y respondieron preguntas de la audiencia. En las redes sociales, Duré compartió su reacción al estreno. “Siete años desde que escribí en un papel una idea que llevaba en la mente y en el corazón… Tuve el honor y el privilegio de participar en el primer estreno en el Sonscreen Film Festival”.
El auditorio se llenó para la proyección y los ujieres pidieron a la gente que se moviera hacia el centro para que los que aún llegaban pudieran encontrar asientos. Fockner y Duré anunciaron que ya esperan con ansias la temporada 2. “El estreno mundial de Encuentros , la serie fue la culminación de siete años de desarrollo por parte de varios socios de medios, incluido Sonscreen Films”, dijo el director ejecutivo de Sonscreen, Julio C. Muñoz. “Somos muy afortunados de habernos asociado con Hope Media Europe en la producción de una serie dramática que busca conectarse con personas más allá de nuestra propia comunidad adventista mientras explora temas universales”.
Sonscreen también presentó un nuevo concurso de lanzamiento este año, que Musgrave esperaba que “empujara a los artistas en ciernes a convertir los sueños escritos en servilletas en presentaciones tangibles y viables”. Cinco finalistas, estudiantes de tres universidades y un profesional, presentaron sus ideas cinematográficas en la noche de clausura del festival, y tres ganadores recibieron financiación para futuros proyectos. “La competencia de lanzamiento fue lo más destacado de la noche de cierre. … Sin duda, volverá a ser parte de nuestro programa”, dijo Musgrave.
“Durante el festival, varias personas me dijeron cuánto disfrutaron y aprendieron al ver la competencia de lanzamiento”, dijo Rachel Scribner, gerente de operaciones del festival. “Felicitaciones a Tanya por encabezar esa parte del evento”.
Este festival concluyó con una recepción en la azotea donde los estudiantes probaron sabores de helados y sumergieron dulces en una fuente de chocolate, y se tomaron fotos en la alfombra roja. En la recepción, los organizadores del festival anunciaron los premios para las películas y el concurso de lanzamiento.
El tercer lugar en la competencia de lanzamiento fue para el cineasta profesional Stephen Lemieux por su concepto de thriller histórico, The Cold Quiet , que presentaba un personaje principal sordo. El segundo lugar fue para Melody Park, una estudiante de Pacific Union College, por su idea Radish Soup en la que dos hermanos coreano-estadounidenses intentan reconectarse con su herencia coreana. El primer lugar fue para Michaela Hounslow, una estudiante de la Universidad Adventista del Sur, y su concepto para una pieza de época dirigida por mujeres, Redcoat.
El premio Best in Festival fue para una película de la era de la Segunda Guerra Mundial sobre el amor y la pérdida. La película se tituló Like Paper y fue escrita y dirigida por Michaela Hounslow, estudiante de la Universidad Adventista del Sur. “Dirigida por una escritura excelente, la pieza tuvo un impulso y una claridad que es raro ver a nivel de estudiante, escribió un miembro del jurado. “Tenía un buen ritmo y estaba bien estructurado. Lo volví a ver varias veces, que es el mayor elogio que puedo dar”.
El premio de selección del jurado, una película que el jurado consideró que merecía un reconocimiento especial, fue para We Are People , del estudiante de la Universidad Adventista del Sur Marcus Maynes, un documental sobre la revolución rumana. “La película más cautivadora”, escribió un miembro del jurado sobre We Are People , y agregó que lleva a casa “los temas de inestabilidad política y cómo las cosas pueden escalar a circunstancias que alteran la vida en un momento dado. Se queda contigo, incluso días después de ver la película”.
Sonscreen 2022 también marcó el primer año de un nuevo guiño al festival: el premio Diversity in Film. Como dijo Muñoz en el programa de clausura, el nuevo premio “es elegido por los organizadores del Festival de Cine Sonscreen, para destacar una película que muestra una diversidad sobresaliente y perspectivas valiosas en el reparto, el equipo y la narración”. La primera ganadora de este premio fue Last Desire, de la estudiante de Pacific Union College Miryam Andianarijaona, una película sobre una joven que nació en Madagascar y ahora vive en los EE. UU., separada de su familia.
“ Last Desire es una película que impresionó profundamente a todos los organizadores del festival”, dijo Scribner. “Nos impresionó la hermosa cinematografía, la narración emocional y la actuación de alta calidad en esta pieza, junto con la historia profundamente personal que han contado Miryam y todo el equipo. Es importante contar historias desde una variedad de perspectivas culturales. Estamos encantados de presentar esta película con el primer premio Diversity in Film”.
“Cuando esperamos festivales futuros, una de las cosas de las que somos cada vez más conscientes es nuestra necesidad de seguir abordando la diversidad”, dijo Muñoz. “Esto es cierto para la industria del cine en general, y también es cierto para Sonscreen. Al presentar el premio Diversity in Film y entregárselo a la increíblemente merecedora película Last Desire , dimos un pequeño paso hacia nuestro objetivo de una mayor representación en nuestro festival y en las historias que compartimos. Esperamos un crecimiento continuo en los próximos años”.
Por Oficina de Comunicación de NAD
Fuente: https://www.nadadventist.org/
